再看復制畫——
然而——
然而——
然而——
經過家具清潔商的妙筆修飾過后，變成這樣了——
收藏家（一臉懵）：emmm，這個是什麼玩意？
家具清潔商（拍胸）：不滿意是吧，沒事兒，我給你改，保證改得漂漂亮亮的，放心哈。
收藏家心想，算了，再糟也肯定強過這個了，就答應了。
幾天后——
家具清潔商：看！這就是我精心美顏后的作品！
收藏家：你走！
看到這里，不要低估我們西班牙友人，不止是對于復制畫，他們很敢，連原畫，也是下得去手，在2012年的一個夏天，81歲的老奶奶吉米內斯注意到，她們教堂墻上那幅由藝術家埃利亞斯·加西亞·馬丁內斯在一百年前畫的基督像已經剝落、褪色。
老奶奶心想，自己曾在這個教堂里結婚，如果不采取行動，這幅畫很快就會完全剝落、永遠消失。內心完全不能接受這幅畫剝落褪色的事實。
于是，在一個月黑風高的晚上，奶奶動了，而且動如脫兔。
她在那斑駁的原畫上涂上厚重的色彩，
計劃在原畫的基礎上重現耶穌神圣的面容。
具體是這樣的——
公平地講，這是奶奶畫到一半的畫面，畫到一半她出門去旅游，結果畫就被當地歷史協會發現了。
該協會憤慨地張貼了這幅畫的前后照片，從那時開始，故事和圖像風靡一時，國際媒體一片嘩然。
意想不到的事情發生了：
從那一年開始，都有數以萬計的游客慕名而來，跑到這個小鎮上來看那面目全非的耶穌像。
每個游客進門時需繳納1歐元的門票，靠這個門票錢，當地的養老院得到了翻修，每年還能搞定保安的工資。
沒錯，老奶奶甚至在第二年還開設了自己的個人畫展。
但是，你不要以為這樣就代表了西班牙的藝術水準哦！在西班牙的繪畫史上還是名家輩出的~
比如：弗朗西斯科·何塞·德戈雅·盧西恩特斯
所謂繪畫，就是意味著犧牲和決斷。
——弗朗西斯科·何塞·德戈雅·盧西恩特斯
畫中人物阿爾韋托·福斯特爾是當時在宮廷里握有實權的戈多伊將軍的部下。他非常滿意戈雅為他繪制的寓意畫，于是又委托戈雅為他繪制肖像畫。
他的畫風最初受法國洛可可風格的影響，他移居到馬德里后，在長達16年的時間里，制作了63幅掛毯原畫。之后他成為圣費南多皇家美術學院會員，還被任命為宮廷御用畫師。
19世紀以降，受戈雅影響的畫家很多，如杜米埃、馬奈、畢加索。他們從戈雅處吸取養分是有原因的。歐洲，尤其是巴黎，繪畫傳統太多，他們需要借戈雅的蠻力來突破，他們需要那粗糙、狂野、雄性來驚嚇文雅的中產階級們。
他掙脫傳統繪畫的種種束縛，采用隱喻、反諷的手法自由而率真地表現對生活的所思所想，反映當代社會生活。與此同時，戈雅也是一位堅定的愛國主義者。他的畫作服務于人民，服務于生活。他非常善于以小見大，抓取生活的某個細節或以各種小人物作為創作的對象。戈雅更加注重群眾的力量，將原本平凡的人或物賦予史詩般的歌頌與贊美。
